Título: Cadeia Produtiva da Economia do Artesanato

Autor: Claire Santanna Freeman

Editora: e-livre

Áreas de Interesse: Economia da Cultura - Gestão Cultural - Artesanato

Sinopse:
O livro parte de análises e pesquisas que finda em 2010 e de uma experiência da autora em capacitação e consultoria realizada entre 2006  e 2008.  Apresenta questões básicas para que artesãos e gestores culturais busquem soluções democráticas e sustentáveis no planejamento de ações integradas com os parceiros envolvidos direta e indiretamente nesta cadeia produtiva e propõe um Modelo de Gestão de Redes Solidárias de Artesãos. O livro conta com a apresentação escrita por Kátia de Marco, prefácio de Márcio Schiavo e orelha de José Arnaldo Deutscher.

Ano: 2010

Idioma: Português

Versão impressa: R$ 30,00 – Envio em até 10 dias úteis, mais prazo do frete

Versão on line 

Contato para a venda: http://www.gestaocultural.org.br/contato.asp                                                 
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Título: Economia da Cultura – Ideias e Vivências

Organizadoras: Ana Carla Fonseca Reis e Kátia de Marco

Autores: Adair Rocha; Ana Carla Fonseca Reis; Carlos Frederico Barros, Cristina Lins, Eliane Costa, Fabio Ferreira; Heliana Marinho; Ivan Lee; José Arnaldo Deutscher; Kátia de Marco; Leandro Valiati; Lia Calabre; Luiz Carlos Prestes; Marcos Mantoan; Paulo Miguez; Rita Pinheiro Machado; Sydney Sanches; Tânia Pires.

Editora: e-livre

Áreas de Interesse: Economia da Cultura e Gestão Cultural

Sinopse: O livro é uma coletânea de textos desenvolvidos por especialistas e pesquisadores de diversas universidades brasileiras, organizado pelas professoras Ana Carla Fonseca Reis e Kátia de Marco, realizado pela Associação Brasileira de Gestão Cultural, com patrocínio do Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social – BNDES.

A estrutura de conteúdo do livro está fundamentada em conceitos e conteúdos básicos da Economia e da Administração aplicados às diversas facetas de mercados potenciais junto aos setores culturais. São dez capítulos, divididos em duas partes: a primeira apresenta ideias conceituais e a segunda compreende a apresentação de uma experiência institucional afim À temática de cada capítulo.O livro tem o intuito de dinamizar o mote de desenvolvimento intrínseco à programas e projetos culturais, enquanto geradores de cadeias econômicas produtivas, propulsoras da ampliação da geração de emprego e renda, da qualidade de vida e da democratização de acessos ao consumo cultural, em camadas mais extensas das populações regionais. 

Ano: 2009
Número de páginas: 252
ISBN: 978-85-7773-260-9
Idioma: Português
Versão impressa: R$ 38,00 – Envio em até 10 dias úteis, mais prazo do frete
Versão on line: download gratuito
Contato para a venda: http://www.gestaocultural.org.br/contato.asp                                                
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Título: Cadeia Produtiva da Economia do Carnaval

Organizador: Luiz Carlos Prestes Filho

Editora: E-papers

Áreas de Interesse: Economia da Cultura e Gestão Cultural

Sinopse: O maior evento da Indústria do Entretenimento do Brasil, que injeta todos os anos R$1 bilhão na economia da cidade do Rio de Janeiro, ganha um estudo definitivo com 272 páginas coloridas, centenas de gráficos, mapas, fluxogramas e tabelas.  

Ano: 2009
Número de páginas: 272
ISBN: 978-85-7650-219-7
Idioma: Português
Versão impressa: De R$ 175,00 / Por R$ 140,00
Versão on line: R$ 70,00
Contato para a venda: http://www.epapers.com.br/produtos.asp?codigo_produto=1704

 

Título: ECONOMÍA CREATIVA - como estrategia de desarrollo:una visión de los países en desarrollo.

Organizador: Ana Carla Fonseca Reis

Autor: Ana Carla Fonseca Reis; Andrea M. Davis; Edna dos Santos-Duisenberg; Ernesto Piedras Feria; Facundo Solanas; Máté Kovács; Pernille Askerud; Sharada Ramanathan; Xiong Chengyu; Yudhishtir Raj Isar

Editora:Garimpo de Soluções e Itaú Cultural, 2008.

Áreas de Interesse:Economia da Cultura e Gestão Cultural

Sinopse: Una producción que valora lo singular, lo simbólico y lo intangible: la creatividad.
Esos son los tres pilares de la economía creativa. Si bien se discute ampliamente ese concepto, defi nirlo es un proceso en elaboración, pues abarca contextos culturales, económicos y sociales distintos.
Esa publicación trata de ofrecer una diversidad de puntos de vista acerca del tema. La intención no es, necesariamente, apuntar las respuestas, sino discutir el concepto de economía creativa – y sus prácticas – a la luz del saber de pensadores que conocen su realidad local, participan en el proceso de transformación de comunidades y lo conducen al desarrollo.
La compilación de textos está en línea con las acciones de Itaú Cultural, que contribuye a la democratización del acceso a los bienes culturales. Tras la creación del Observatorio, en 2006, el instituto materializa un núcleo de refl exión sobre el campo cultural contemporáneo, reforzando el estudio de temas locales y globales, como la intersección de la cultura con la economía y, sobre todo, reconoce la importancia de difundir y hacer comprensibles las informaciones sobre el sector como herramienta para el desarrollo de políticas culturales.
Al considerar la naturaleza de ese debate, las culturas distintas, el instituto eligió como soporte de la publicación el medio digital, convirtiéndolo en un contenido que se puede acceder a cualquier momento, desde los rincones más lejanos del mundo. Donde, quizás, una pequeña muestra de las economías creativas esté, en este momento, ocurriendo o a punto de fl orecer.

Ano: 2008
Número de páginas: 278
ISBN: 978-85-85291-87-7
Idioma: Espanhol
Versão on line: download gratuito

 

Título:
Industrias Culturales basadas en Redes Distribuídas

Organizadoras:
Fondo Multilateral de Inversiones
Banco Inter-Americano de Desarrollo

Autores:
Jaime García Alba,  San­tiago Soler

Áreas de Interesse:
Mercado Cultural, Redes Sociais, Desenvolvimento Cultural

Sinopse:
Este informe describe el paradigma de las redes sociales distribuidas y de las posibilidades que éstas ofrecen para potenciar los diferentes sectores de las industrias culturales en latinoamérica y Caribe. Una vez establecido el contexto general se explica la metodología usada para analizar una serie de posibles buenas prácticas. Através de una serie de procesos de filtrado y refinado, este estudio ha permitido generar:
I) una tipología sectorial de negocios en el contexto de las industrias culturales II) Una presentación de modelos económicos factibles y III) la selección de 4 buenas prácticas asociadas a cuatro sectores clave de las industrias culturales online: los netlabels, la difusión viral de eventos culturales, el turismo cultural y el comercio electrónico de pro-ductos culturales de artesanía. El documento acaba presentando una serie de criterios de transferibilidad en formato “checklist” y un listado de necesidades y oportunidades para decidir qué posibles proyectos se deben financiar y por qué.

Ano: 2010
Número de páginas: 93
Idioma: Espanhol
Versão on line: http://www.redinterlocal.org/Industrias-Culturales-basadas-en?lang=es

 

Título:
Nuevas economías de la cultura

Organizadoras:
YProductions

Autores:
Luiz Algarra (Papagallis)
Roberta Altino Machado (Gestora y dinamizadora Cultural)
Leonardo Brant (Brant Asociados)
Joao Brant (Intervoces)
Aurílio Sérgio C. Caiado (Fundap)
Andre Ciasca (Take a coffee)
Fabio da sa Cesnik (Cesnik abogados)
Lala Deheinzelin (Entusiasmo Cultural)
Mariana Delgado (Proyecto sondiero)
Ricardo Fernandes Gomes (Kratonton)
Ana Carla Fonseca Reis (Garimpo de Soluçoes)
Zilda Gaillano (Productora Cultural)
Maria Alice Gouvella (Investigadora)
Adolfo Menezes Melito (Instituto da economia criativa)
Celso Sakaguchi (Ecosorb)
Gilson Schwartz (USP)
Cicero Silva (Investigador new media)
Loiuse Sottomaior (Productora Cultural)
Andre Stangel (Electrocoperativa)
Yael Steiner (Centro Cultura Judaica, Sao Paulo)

Áreas de Interesse:
Economia Cultural, Desenvolvimento Cultural, Políticas Culturais.

Sinopse:
El presente trabajo de investigación se centra en las formas que adopta el discurso
capitalista y las consecuencias que ha tenido la implementación del modelo neoliberal
en el ámbito de la cultura. Esta corriente de pensamiento, cuyas prácticas políticas y
económicas se basan en la identificación de libertad individual con libertad de
mercado, supedita las competencias del Estado a la creación de un marco idóneo para
llevar a cabo una actividad empresarial sin trabas y que garantice la propiedad
privada. Bajo estos postulados proponemos un debate que parte de la siguiente
pregunta: ¿Cómo se ven afectadas las políticas culturales de los gobiernos que en
mayor o menor medida abrazan el neoliberalismo?

Ano: 2009
Número de páginas: 106
Idioma: Espanhol
Versão on line: http://www.redinterlocal.org/Nuevas-economias-de-la-cultura?lang=es

 

Título: Sociedade de Etnografia e Folclore

Organizadoras: Discoteca Oneyda Alvarenga

Autores: Coordenação, Pesquisa e Elaboração
Elizabete H.Shimabukuro
José Eduardo Azevedo
Zélia Maria Ramos Carneiro
Aparecida Sales Linares Botani

Editora: Centro Cultural São Paulo

Áreas de Interesse: História, Antropologia, Folclore

Sinopse: Criada em 1936 por iniciativa de Mário de Andrade, a Sociedade de Etnografia e Folclore tinha por objetivo promover e divulgar estudos etnográficos, antropológicos e folclóricos. Foi extinta em 1939, pouco depois da saída do escritor do Departamento de Cultura. Este catálogo reúne relatórios, atas, estatutos, projetos, publicações, recortes de jornais, etc. O material foi organizado pela Discoteca Oneyda Alvarenga.

Número de páginas: 88

Versão on line: download
http://www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_artigos.asp